鼻烟壶作为鼻烟的附属品，在鼻烟传入中国之后，由中国的工匠们创造出来，并且将其发扬光大。鼻烟壶虽小，但内藏乾坤，融汇了当时诸多精湛的制作工艺。除了珐琅彩、瓷器、玛瑙、琉璃之外，今天我们讲的是一种制作过程更为特殊的鼻烟壶——内画鼻烟壶。
内画鼻烟壶的出现是在鼻烟壶制作工艺已经基本成熟之后，差不多在鼻烟传入两百年之后才流行开来。内画鼻烟壶，顾名思义便是在透明或者半透明的壶坯之内作画，是我国反画艺术和微画艺术的集中体现。
根据《中国内画鼻烟壶新貌》之中记载，中国第一个内画鼻烟壶的作者是嘉庆年间的画家甘烜文。他萌生了在鼻烟壶内绘画的想法之后，就一直琢磨怎么才能将颜料绘画在光滑的内壁之上。后来甘烜文就想到用石英砂先将鼻烟壶的内壁打磨成磨砂面，然后再用颜料作画。这种工艺很快传播开来，以其精巧特殊的工艺赢得了人们的喜爱。
从嘉庆年间开始，内画鼻烟壶虽然并没有经历太久的历史，但却已经发生了翻天覆地的变化。它们和其他的工艺作品不同，除了让我们看到了当年中国的玻璃制造技术的成熟，也让我们看到了清末画师的出色画技和精神面貌。
内画鼻烟壶，脱胎于道家的“壶天仙境”
甘烜文，被现代鼻烟壶研究学者普遍认为是内画鼻烟壶的创造者。他生于广东，是一位对道家思想十分有研究的画家他后期通用“一如居士、古开樵”等富有道家哲学寓意的笔名，蕴含着山野隐居的精神理想。
甘烜文为何会想到在鼻烟壶内部画上山水风景呢？这还要从道家典故“壶天”说起。
在《后汉书·方术传下·费长房》之中曾有记载，东汉费长房为市掾时，曾经看见一个老翁正在市集之中卖药，他将一壶挂在街头，等到天黑闭市，便跳进壶中休息。费长房知晓这必定是为仙人，于是第二天找到这位老翁，向他询问。老翁倒也不遮遮掩掩，将他带进了壶中的世界，里面是云雾缭绕的仙宫楼台，费长房左右几十个仙侍陪伴。费长房和老翁在仙宫喝了琼浆玉露，又吃了美味佳肴，然后才从壶中出来。这就是“壶天”的故事，也是后来无数文人向往的精神家园。
壶中即为仙境，壶中自有一番天地。从道家思想上来说，壶中天地即为祖灵世界。道家追求长生或重生，而壶天仙境便是灵魂可以奔赴的新天地。
从乾隆晚年开始，清朝已经走向了下坡路，官吏腐败，人民生活萧条，文人们的政治理想收到打击，便从宗教上寻求精神寄托。甘烜文便是其中的一位，他将心中的桃花源世界描绘在鼻烟壶之内，便是对这种壶天仙境的最好表达。
内画鼻烟壶风格发展
鼻烟壶之所以能在清朝飞速发展，还要归功于雍正、乾隆两位帝王。在康熙年代，皇宫内的造办处就已经开始生产鼻烟壶。雍正和康熙都是鼻烟的爱好者，为了制作上等的鼻烟壶不计成本，搜罗各地能工巧匠。
我国的制瓷业非常发达，瓷器鼻烟壶成为鼻烟壶的第一大种类。但玻璃制造业一直到明末才传入到我国，在康乾年间，广州和博山的玻璃制造业已经有了初步的发展，制造工艺相对成熟，为玻璃鼻烟壶的大量生产奠定了基础。
因为皇帝的喜爱，清朝北京的玻璃鼻烟壶产量是最高的。其玻璃原料则大部分来自于博山，北京制作玻璃鼻烟壶的顶级工匠越来越多，其中佼佼者便是“辛家坯”、“勒家坯”和“袁家坯”。有了大量的坯子，文人们自然能够更好地进行创作。
早期的内画鼻烟壶都是以文人画为主题，题材大多是山水之景，还有情趣高雅的历史人物，题材还是比较局限的。比如隐居南山的陶渊明、踏雪寻梅、寒江独钓……这些富有诗意的场景能让文人们有归属感，也是他们对于天、地、人之间关系的探索和理解。
经过一段时间的发展，更多画技娴熟的艺术家们投入了鼻烟壶的创作之中。能够用于鼻烟壶上的题材逐渐增多，除了文人画之外，还出现了具有自然情趣的鸟虫作品和书法作品。鼻烟壶在民间大受欢迎，开始出现了以人物肖像为主题的内画装饰，以民间传说、市井故事为主要题材的鼻烟壶也逐渐出现。这些更加贴近市井民众生活的鼻烟壶，颜色不再是早期的水墨色为主，而是色彩丰富鲜明，题材包罗万象。
这个时期的内画艺术家们有周乐元、叶仲三、马少宣与丁二仲人并称的“清四家”。周乐元是山水文人画的代表人物，他的鼻烟壶作品大多立意宏大，极有意境。叶仲三的文人画作品也是极为出彩，不过他对民间题材的作品也有很强的表现能力，比如百子图、桃园结义等市井居民喜闻乐见的题材，是一位很接地气的绘画艺术家。丁二仲的绘画作品缜密严谨，因为具有雕刻的底子，又擅于国画和书法，所以他的作品很见功底，入木三分。而马少宣是这四人之中名气最大的，被成为鼻烟壶内画界的毕加索。马少宣画功精湛，他的作品更加准求创新立意、图文并茂。因为绘制水平高，市面上很少有他的赝品，可以说是鼻烟壶内画史上的第一人了。
结语
内画鼻烟壶之所以珍贵，在于它不仅仅是清代工匠们制壶工艺的体现，也是当时文人画家们的创作体现。从最初高雅的文人画到后来的世俗画、肖像画，都通过这方寸间的世界，向我们展示着文人们的“壶中情怀”。
鼻烟这个舶来品的到来，在未来几百年之内，竟然可以激发出如此盛大的艺术能量。中国人将这一只小小的盛放鼻烟的小壶，创造成让世界惊叹的艺术品。这一段并不长久的历史，却凝结了诸多工匠和画师们的心血。
参考资料
朱培切，夏更起——《鼻烟壶史话》，紫金城出版社
王立夫——《中国内画艺术》，岭南美术出版社
田宝川，褚艳——《内画鼻烟壶艺术的发展及其鉴赏》
杨伯达——《鼻烟壶：烙上中国印记的夕阳舶来品》
