作者：维斯
2017年，翟天临的名字让更多人所熟知。此前有近两年没有新剧面世，因为一直在酝酿着《军师联盟》《白鹿原》等“大戏”。除此之外，博士毕业不久的他，自然还需忙于作为“博士生”的学业。总之，刚刚过去的这一年，是翟天临集中发热的一年，厚积薄发，他的蛰伏并没有被埋没。
“观众的眼睛还是雪亮的，我很开心。”翟天临说。
2017年，两部戏、三档节目的“聚光”，让这位85后的年轻“老演员”获得许许多多的关注，但纵然如此，采访时翟天临常挂嘴边的依然是“表演”二字。
“我不着急，也不需要被高估。” 87年生人的翟天临，正在重新定义“演员”这一特殊又普通的身份。
“我明白自己想要的是什么”
千禧年，彼时仅有13岁的翟天临首次登陆大银幕。“那时的我在国外生活，遇上杜琪峰导演监制的电影《少年往事》选角，本来要演一个配角，最后兜兜转转意外成为了主角尧永诺的人选。”其实，那时候的翟天临并没有太多对表演的了解，“歪打正着”地演成了这部戏，还入围了当时的台湾金马奖。一时间媒体追捧、观众期待，甚至让他有些许膨胀，年幼的翟天临初尝“成名”的甜头，跟导演陈建忠直言：“原来做明星那么开心！”
陈建忠回道：“想要真正演好角色，你得有文化，你得去学习。”
电影《少年往事》剧照
只因为导演很是质朴的一句话，翟天临当真乖乖回去读书了，“很多人都觉得我出道18年，其实只有8年，中间的10年我都在学校，并没有继续演戏。”看起来很简单的说辞，背后却承载了翟天临并不落俗的努力：考入北京电影学院，毕业时以专业第一保研，曾和睡在上铺的兄弟说“一个月能挣五千就人生圆满”的翟天临，如今早已是“翟博士”。蛰伏的十年里，他对“学习”这件事深信不疑，这个过程让翟天临意识到“在镜头面前表达自己是件多么美好的事”；也因为这句话，翟天临很清楚明星和演员是全然不同的角色，“我会谨慎地接作品，谨慎地塑造角色，我不清楚别人怎么想，但我明白自己作为年轻演员应该在行业里做些什么”。
在那之后，才有了《心术》里的郑艾平，《剧场》里的王帆扬，《大当家》里的程月亮；才有了《白鹿原》里的白孝文，《军师联盟》里的杨修。“无论市场怎么变，演员对作品要有自己的审美。”虽然当年意料之外地少了一位童星的诞生，却也在情理之中成就了今天这位87年生人的“老戏骨”。
电视剧《白鹿原》剧照
之于他的博士身份，翟天临坦言“我很怕别人用这个标签来界定我”，似乎就会因此抹去一些其他的努力。读书和表演是他的两面，前者是“求知”，后者是“再现”。他说：“读电影学博士的过程让我更多了解‘美’究竟是什么，但博士并不等于好的演员，表演最终还是行动的艺术。”在翟天临眼中，他对表演的感受源于学习，但对表演的体会却脱胎于一个个具体、鲜活的角色。读书也好，表演也罢，都是对自身艺术审美的一种提升，“对于演员这个身份来说，都至关重要”。
“我明白我自己想要的是什么。”
当我们讨论“演员”时
对很多观众来说，演员翟天临既是“旧人”，也是“新人”。这些年，翟天临参演的作品不算多，但精品之作不算少，但似乎总是“戏红人不红”。
所幸，2017年，这块金子厚积薄发，终于让大家看到了无限的光芒。
在成为演员的8年间，翟天临参演的作品也如他自己所言，“接戏不快，但都会有新的探索”。他尝试着借由不同类型的角色反身定义自己的演员身份，有过电视剧《心术》中折射现实状况的住院医生形塑，也体会过《剧场》里80年代文艺工作者的情感纠结，还有过《大当家》里自闭症患者形象的建构，更有为《白鹿原》患上脂肪肝的特别经历，以及《军师联盟》里看起来与众不同的杨修一角。“好的演员应该学着去塑造不同类型的角色，火了哪种角色就一直演这种角色的‘类型’演员，也许不一定受到市场的排斥，但在我这里并不匹配于演员这个身份。”这样的定位看似容易，要真正落地却十分艰难。翟天临之前有过困惑，观众记住了剧中的角色，却时常忘记演绎这个角色的人，“有时也会哭笑不得，但只要问自己一句有没有付出努力，当答案是肯定的时候，还能指责自己什么呢？”
电视剧《军师联盟》剧照
好在，酒香了，巷子总是不怕深的。
翟天临感言，这些年“表演”已经进入高速发展的状态，其中有观众和市场的作用，也有国家和政策的引导。虽然也会出现如“流量明星”这样不那么纯粹的要素介入着表演市场，但是“无论哪一种类型的演员，最终都要回归到对演技的打磨和修行之上，做个表演者是为了传达美，始终都不能把重心放到表演以外的地方”。
在当下的市场环境中，作为演员是要以赚钱或成名为目的，还是潜心打磨自己？每一个身处其中的表演者，或许都面临这样的拷问，也更需做出取舍。翟天临感慨，“我现在处于最美好的年华、最青春的年华。我的青春梦想就是自由。为了我能够感受到我心里所定义的自由，我愿意去做任何我认为对的事情。”
电视剧《心术》剧照
“‘学演戏，先学做人’。我以前一直觉得这是道德标准，其实不是，这是职业准则。” 85后的翟天临有超出他年龄的成熟与稳重，他从不贪恋于聚光灯下的光鲜，对待“表演”的严苛一以贯之。这位有些与众不同的翟演员，似乎始终在光怪陆离的行业里不争不抢，稳稳当当地寻找着自己的“戏痴”之路。
路，谦卑着走
2017年，“翟天临”这个名字屡屡成为大众热议的焦点。
或是机缘，或是注定，去年上半年的两部精品国剧——《白鹿原》《军师联盟》接连播出。在行业屡屡追求IP效应的快速生产时代，历时9个月创作的《白鹿原》，以及13个月打磨出来的《军师联盟》，显然有那么些“倔强”。庆幸的是，尽管过程不乏坎坷，但好在，两部剧最终都收获了相应的市场反馈。
电视剧《白鹿原》里有一幕，翟天临饰演的白孝文被父亲白嘉轩鞭打，翟天临后来回忆这个镜头，说道：“这一打，白嘉轩把白孝文的尊严打得灰飞烟灭，也让白孝文在腹黑和反抗的道路上越走越远。”对于自己“进入”的角色，他显然有着超过角色本身的思索。而白孝文在剧中经历的三起三落，也不止于翟天临对剧本的反复推敲，还有他从体重140斤增肥到170斤再减重回142斤的背后艰辛。“角色想要真实，不深切体验、不有所付出是不可能实现的。”
电视剧《白鹿原》剧照
《军师联盟》里的“杨修之死”一幕也令许多观众印象深刻。翟天临扮演的杨修在司马懿来送自己最后一程时，向自己的对手坦露肺腑。当比吴秀波年轻近20岁的翟天临说，“仲达呀，走啦”，台词、语气、表情、动作、眼神，每个细节都彰显着这位中年谋士临近死亡的通透。翟天临喟叹不是自己成就了杨修，而是杨修这个角色成就了自己。“想要成就角色，应该要摒弃‘我’的存在，不是角色在靠近自己，而是自己在靠近角色。”
翟天临天资不错，却肯为表演投下“笨功夫”。人们心中的杨修似乎总是一个脸谱化的“坏人”，但翟天临在进入《军师联盟》剧组之前读了大量的史料和杨修的诗词创作，并有了新的认识，“我想我大概能理解杨修的这种恃才放旷、充斥文人气质的傲骨，他其实并不讨厌。”
另外三档以“表演”入题的节目，更让翟天临的才华显露无疑。有人说，节目中的他放飞自我，会撒娇卖萌，会紧张地大喊要回家，可是一旦面对镜头和话筒，认真仔细、不苟言笑的翟天临又俯身了。印象深刻的是《演员的诞生》里，翟天临和余少群献上的令人直呼过瘾的《绣春刀》片段。过硬的台词功底、细微的表情变化将藏在这段表演背后的仇恨、畏惧、犹豫等复杂情感轻盈展现，不仅成功地塑造出一个鲜活的角色，更让整个剧情饱满动人。
翟天临说，有人说他“戏痴”，这样的评价他觉得没什么不好，“说明我较真，演员就该多较真”。2017年有许多个“翟天临”被发掘，优秀的表演始终是证明演员自身的唯一标准。翟天临对此既感恩，也忐忑。“我很在意观众如何看待我，有多少赞誉就有多少压力，我不知道以后是否能回应大家今天的热切，只能谨记老师总跟我说的那句‘最饱满的麦穗永远耷拉着头’，我还会继续低调地朝前走。”
综艺《演员的诞生》剧照
微博上，翟天临时常会发布自己的#翟男语录#。他说，“有时人生像登山一样，所有人一起从山底爬，但不可能一起到达山顶。路要一步一步走，最佳的方法是保持自己的节奏，别人在你头顶上，毋需急着追，别人在你身后头，也毋需慢下回头望。也不要去奢望山顶会多美好，那里也许风雪交加，也许星汉灿烂，切记这漫长的过程你只不过是在修炼自己罢了。”
举重若轻，这或许就是灯光之下的翟天临，最本来的模样。
